Documento de conclusiones de Palma Foro de las Artes Escénicas

Imagen de la clausura del Foro.

Documento de conclusiones de Palma Foro de las Artes Escénicas de Andalucía, celebrado del 9 al 12 de diciembre en el marco de Palma Feria de Artes Escénicas de Andalucía.

Clausura Foro Palma Feria de Artes Escénicas de Andalucía

Documento de Conclusiones

Durante casi cuatro días hemos trabajado conjuntamente alrededor de 40 profesionales de las artes escénicas de prácticamente todas las realidades del sector, en un debate riguroso y concienzudo de ideas y propuestas, a partir de experiencias realmente diversas y dispares. 

En las diferentes mesas nos hemos sentado compañías, creadores, programadores, exhibidores, distribuidores, técnicos, periodistas, gestores, responsables de festivales y trabajadores de diversas administraciones públicas a nivel local, provincial y autonómico. Y todos nos hemos enriquecido con la suma de ideas, con diferentes visiones de una misma realidad. 

Formamos un sector atomizado y diverso, cierto, algunos opinan que desunido, y por eso la primera conclusión que hemos sacado de este foro es que todos los que hemos participado en este encuentro multidisciplinar hemos sabido trabajar unidos, conjuntamente, sumando ideas de unos y otros, con el único objetivo de plantear acciones para el progreso de las artes escénicas. 

Claro que no nos ha dado tiempo a ordenar todas las propuestas y todas las opiniones que han aparecido en el debate. La diversidad de perfiles ha hecho que el diálogo haya sido rico y que la voluntad de entenderse haya sido alta. Aquí y ahora sólo vamos a realizar un primer balance de conclusiones, porque nuestra intención es seguir trabajando y tomar este encuentro sólo como un punto de partida de un proceso que queremos sea participativo, abierto y con nuevas iniciativas en el futuro.

CONCLUSIONES

1.- Las artes escénicas constituyen un servicio esencial de la sociedad, un soporte fundamental para el desarrollo individual y colectivo de las personas. Y en esta línea, también entendemos que la representación en vivo, la presencialidad, es el valor diferencial de las artes escénicas.

2.- Ante la ausencia de estudios actualizados del sector proponemos la puesta en marcha del Observatorio Andaluz de las Artes Escénicas, una herramienta que realice un diagnóstico certero de la situación, que ayude a los profesionales con la puesta en marcha de proyectos para el desarrollo y difusión de las artes escénicas.

3.- El plan para el relanzamiento de nuestra actividad comienza en la necesidad de encontrar un marco jurídico apropiado, que pasa por la revisión y la recuperación del anteproyecto de Ley de Artes Escénicas de Andalucía, cuyo proceso se ha detenido y cuyo contenido aglutina muchos de los puntos en los que se ha trabajado en este Foro. 

Pero este marco normativo tiene que completarse con otras acciones, como la reforma de la ley de contratos del sector público, la simplificación de los procedimientos administrativos, la creación de incentivos a través de una ley de patrocinio y mecenazgo, o la implantación de un código de buenas prácticas de las administraciones públicas con relación al sector de las artes escénicas, entre muchas otras propuestas. Tenemos que acabar con las trabas burocráticas, con los procesos tediosos que lo único que consiguen es limitar o frustrar nuestros proyectos.

4.- También necesitamos un nuevo marco relacional, trabajar unidos, en red, en comunidad. Hace falta estar mejor coordinados, trabajar con objetivos comunes, compartir recursos, crear espacios de encuentro y diálogo. Este foro puede ser un primer paso para edificar una asociación de artes escénicas andaluzas donde tengamos cabida todos los agentes del sector.

5.- Incrementar la coordinación institucional es fundamental…. Estado, Comunidades Autónomas, Diputaciones, Ayuntamientos y otras entidades como las Universidades o Fundaciones públicas y privadas. Es imprescindible iniciar un proceso de transformación de las estructuras culturales, públicas y privadas, de forma transversal. La Junta de Andalucía debe liderar un proyecto coordinado con las diferentes administraciones públicas, que tenga en cuenta la  cultura como un servicio y al ciudadano como un sujeto de derecho. Resulta indispensable mejorar la colaboración público-privada en la gestión de programas y en el desarrollo de iniciativas y proyectos.

6.- Pongamos al público en el centro. El público es el receptor final de todos los programas y de todas las políticas creativas. El público es la ciudadanía, y como tal, no se puede interpretar sólo como un negocio sino como un sujeto de derecho. Y en este proceso cobra vital importancia la figura del “mediador”, especializado en conectar público y territorio.

Necesitamos implementar herramientas de venta de entradas y el estudio de las audiencias, que nos permitan enfocar las estrategias de captación de público.

7.- Resaltar los conceptos de territorialidad y equilibrio. Conocer y trabajar el territorio es la base sobre la que podemos implantar modelos de gestión cultural eficientes. Trabajemos en dos direcciones, por un lado, en rebajar la brecha que se está produciendo entre el medio rural y los grandes núcleos de población; y por otro lado, en el desarrollo de programas que conecten la zona oriental y occidental de Andalucía. Pongamos en marcha programas de residencias artísticas que generan convivencia entre los creadores y la ciudadanía.

8.- Revisemos los puentes que unen las artes escénicas con la educación. Reforcemos su papel en el ámbito de la educación como instrumento de transmisión de valores y en el desarrollo integral de los alumnos y alumnas. Impulsemos el desarrollo de iniciativas que permitan el acceso y conocimiento de las artes escénicas desde la infancia y adolescencia. Articulemos proyectos de vinculación y mediación en el territorio. Y dotemos de presupuesto específico las actividades formativas que acompañan a las programaciones.

A lo largo de las diferentes reuniones se han revisado proyectos existentes y se han puesto encima de la mesa nuevas propuestas… Se ha hablado de incorporación de la ciudadania a los procesos ceativos, del papel fundamental de los mediadores, del asociacionismo, de la realidad digital y el despoblamiento, de la precariedad del sistema y de la necesidad de incrementar los recursos económicos, de redes y circuitos, de los plenarios, de la la mirada de la creación y de los objteivos de la exhibición, de las acciones de mercado, de liderazgo, de la preparación del sector y de la falta de medios… Y de muchos otros temas.

Apuntamos ahora algunas de esas consideraciones y propuestas:

– La exhibición es una pieza clave en la sostenibilidad del sector productivo y el elemento de conexión con la ciudadanía. La clave estará en poner en relación a los creadores con el público, y al exhibidor como mediador del proyecto.  

– Promovamos otro tipo de modelo de redes profesionales y circuitos.

– La distribución es una tarea fundamental, imprescindible entre la creación y la exhibición, que precisa ayudas específicas que permitan la creación de estructuras empresariales sólidas y profesionales. 

– Busquemos fórmulas para que las artes escénicas tengan una mayor presencia en los medios de comunicación, especialmente en los de titularidad pública. 

– Repensemos el modelo de Feria. La Junta de Andalucía ha de promover la celebración de eventos de mercado. La Feria de Palma, por su singularidad y compromiso histórico con el sector escénico andaluz, es un elemento esencial en este aspecto. Proponemos un cambio profundo en su planteamiento, apostando por una mejora técnica para una exhibición más cuidada y abrir espacios de reunión y negocio que faciliten encuentros entre creadores  distribuidores y programadores. 

Una vez presentadas estas primeras conclusiones, realizadas de forma rápida, queremos agradecer el trabajo y la dedicación de todos y todas las profesionales que han participado en este foro. Empezar por el grupo que nos ha venido acompañando desde que promovimos este proyecto hace más de un año, quienes han formado la comisión que ha ido generando los contenidos fundamentales de este encuentro: Antonio Castro, Nines Carrascal, Julia Ruiz Carazo, Laura Campoy, José María Roca y Antonio Torres.

Por supuesto, nuestro agradecimiento a quienes durante estos cuatro días nos han acompañado en las mesas de trabajo:

Darío Dumont 

Daniel Galindo

Sole Gallardo

Fernando Hurtado 

Violaine Bailleul 

Juan José Morales 

Miguel Oyarzun 

Esther Monleón

José García 

Manuel Reyes 

Saray Agulo 

Gonzalo Andino 

David Rodríguez Peralto 

Teresa Arboledas 

Raquel Madrid 

Juan Villafruela 

Rocío Pindado 

Sandra Bonilla 

Juan Alonso

Francisco Romo 

Juanlu Ferrer 

Santos Sánchez 

Lope García 

Toni Morales

Mercedes Carrillo

Angel López

Sebastián Podadera

Rocío Sánchez

José Lucas

Toñi Escobero

Manolo Pérez

Pepe Iglesias

Ramón López

Y, por último, reconocer a las instituciones que nos han apoyado este año tan difícil para hacer la 37 edición de Feria de Palma, en concreto la Diputación de Córdoba, la Junta de Andalucía a través de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales, y el Ayuntamiento de Palma del Río.

Palma del Río, 12 de diciembre de 2020