La 43ª edición de Palma Feria de Artes Escénicas de Andalucía se celebrará del 29 de junio al 3 de julio en Palma del Río, con una programación que ofrece 30 propuestas que refuerzan el peso de la creación andaluza, incluyendo cuatro estrenos absolutos, y abre espacio a las nuevas voces de la escena contemporánea. La feria, consolidada como el epicentro de las artes escénicas en Andalucía, volverá a situar a la localidad cordobesa como punto de encuentro para compañías, programadores y profesionales del sector, con la mirada puesta en la diversidad creativa, el talento femenino, el compromiso con los creadores emergentes y la renovación formal y de contenidos. Feria de Palma, como explicó la alcadesa Matilde Esteo, “es un orgullo y una seña de identidad de Palma de Río”.
Impulso a la internacionalización y nuevos formatos
Una de las principales novedades de la edición de 2026 es una línea de trabajo orientada a la proyección exterior del talento andaluz y al fortalecimiento de los vínculos profesionales internacionales. En este marco se celebrarán las Jornadas de Impulso a la Internacionalización de la Danza, integradas en el Plan de Acciones de Impulso a la Danza de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y financiadas a través del programa Andalucía FEDER. Las jornadas contarán con la participación de una delegación de profesionales y agentes internacionales procedentes de Chile, Colombia, Francia, Italia, Alemania, Marruecos y Nigeria. El programa incluirá actividades de acompañamiento, mentorías y generación de redes profesionales para 15 compañías, empresas y creadores de la danza y las artes escénicas.
Además, como gran novedad en la gestión, la edición de 2026 incorporará el formato Showcases, concebido como una herramienta profesional para dar visibilidad a proyectos en proceso y reforzar la función de la feria como espacio de conexión entre la creación y la exhibición. Las cinco propuestas seleccionadas para participar en este estreno son:
- ‘El circo de los gerundios’, de la compañía Alas Circo Teatro (Categoría Circo).
- ‘Metábasis’, de la compañía LaEle Art (Categoría Circo).
- ‘Némesis’, de la compañía Accidental Company (Categoría Multidisciplinar).
- ‘Los ciegos’, de la compañía Milagros Teatro (Categoría Teatro).
- ‘Blanco, sólido, cristalino’, de la Compañía DDC Danza (Categoría Danza).
La organización plantea esta edición como una cita estratégica para fortalecer el papel público del encuentro al servicio del sector andaluz, en un momento en el que la feria busca actualizar formatos, ampliar su impacto y responder a los desafíos actuales de las artes escénicas.
Radiografía de la programación: diversidad y renovación
En cuanto a la exhibición, las últimas ediciones de la feria han incorporado de manera destacada propuestas vinculadas a la creación contemporánea de las artes vivas andaluzas. Durante los cinco días de la edición de 2026 se representarán en varios espacios escénicos un total de 30 espectáculos, de los cuales más del 80% corresponden a compañías andaluzas, reflejando la evolución del sector y la diversidad de lenguajes. La programación contará con presencia de formaciones procedentes de Sevilla, Cádiz, Málaga, Granada y Córdoba, junto a propuestas llegadas desde Madrid, Cataluña y Baleares, en una apuesta por el diálogo entre territorios y el intercambio artístico. Teatro, circo, danza, performance y espectáculos de calle conforman una edición marcada por la renovación generacional y la presencia destacada de mujeres creadoras.
Protagonismo femenino en el proceso creativo
Uno de los rasgos más destacados de esta edición será el protagonismo del talento femenino en todos los ámbitos del proceso creativo: la dramaturgia, la autoría, la dirección, la producción, el trabajo técnico o la distribución. Nombres como Vanesa Aibar, Laura Morales, Helena Martos, Ana G. Morales, Judith Mata, Bea Lamadrid y Rosa Romero figuran en una programación en la que también sobresalen colectivos como La Imbuición, Las Lunas Teatro, La Castañeda, Nómadas Sensoriales y Rebe al Rebés.
Renovación del panorama escénico
Feria de Palma pone también el foco en la renovación del panorama escénico andaluz. Más de la mitad de las propuestas seleccionadas, un total de 16, corresponden a compañías o artistas que actuarán por primera vez en Palma. A ello se suma la presencia de varios estrenos absolutos, entre ellos los de Animasur Teatro, Nómadas Sensoriales, Compañía David Montero y La Suite. El programa incluirá asimismo el estreno en España del nuevo montaje de la compañía catalana Carlos Mô, el estreno en Andalucía de Circ Bover (procedente de Baleares) y el reestreno de Debut, a cargo de Rosa Romero.
Respaldo institucional y compromisos con el sector
La presentación de la feria contó con un firme respaldo por parte de las distintas administraciones y de su dirección técnica, quienes desglosaron las claves políticas, económicas y artísticas de esta edición:
Matilde Esteo, alcaldesa de Palma del Río, expresó el profundo orgullo de la localidad como ciudad anfitriona: “Es un absoluto orgullo que Palma del Río vuelva a ser el epicentro cultural, acogiendo un año más esta cita imprescindible. Palma es capital en las artes escénicas. Esta edición sitúa nuevamente a la ciudad en el centro indiscutible de la exhibición, el debate profesional y el mercado de toda Andalucía”. A pesar de hablar de consolidación, Esteo recordó que en Feria de Palma se sigue innovando, “mirando al futuro, avanzando y creciendo sin perder la esencia”. La alcaldesa puso en valor el papel de las mujeres, destacando que “lideran el proceso de la creación artística con esa mirada femenina que transforma la sociedad y la cultura”, y ensalzó el vínculo de los vecinos con el certamen: “Si algo hace única a la Feria de Palma es la relación de la ciudad con los artistas. La ciudad se convierte en un escenario; la feria no solo se vive en las salas, sino en las calles, en los comercios, en la vida de los vecinos. Llevamos 43 años apostando por la cultura como elemento de transformación, demostrando que desde Palma del Río se puede apoyar el desarrollo de las artes escénicas”.
Alfonso Molina, delegado del Gobierno de la Junta de Andalucía, resaltó el impacto socioeconómico del encuentro: “Es un lugar de encuentro profesional que fortalece a un sector que forma parte de la riqueza cultural y empresarial de Andalucía”. Molina subrayó el esfuerzo presupuestario del gobierno autonómico: “Este año damos un paso más y realizamos la mayor aportación económica hasta la fecha, un respaldo que se concreta en contratación de compañías y equipamiento técnico. Pero lo más importante es que este año se ha concedido una subvención nominativa que muestra la apuesta definitiva por la cultura y por los profesionales que hacen posible la Feria de Palma”.
Por su parte, Violeta Hernández, directora del Instituto Andaluz de las Artes Escénicas y de la Música de la Junta de Andalucía, coincidió en que la cultura merece compromiso y destacó la importancia de la “gobernanza compartida” junto al Ayuntamiento y la Diputación de Córdoba. “La Consejería de Cultura tenía este año el objetivo claro de cumplir el compromiso de aumentar nuestra aportación económica para hacer de Feria de Palma la cita profesional de las artes escénicas de Andalucía con todas las garantías. Hemos duplicado la aportación y conseguido una ayuda nominativa directa que significa un compromiso a largo plazo y ofrece estabilidad. Llegamos con más recursos, más equipo, más ganas y mucha ilusión para sacar pecho de la creación andaluza y dar visibilidad al sector”. Hernández aprovechó también para felicitar a la dirección artística y a la comisión por una programación “imbatible, valiente y que pone el foco en el riesgo creativo”.
Desde el ámbito provincial, el diputado especial de Cultura de la Diputación de Córdoba, Gabriel Duque, compartió este respaldo territorial poniendo el acento en la identidad y en la danza contemporánea: “Nos enorgullece especialmente el gran impulso que se le otorga a la danza dentro de la programación, contando este año con creadores y coreógrafos de la talla de Antonio Ruz y Helena Martos, auténticos referentes de Córdoba”. Asimismo, Duque confirmó que la Diputación eleva significativamente su implicación económica este año, concluyendo que “estamos, sin duda, ante la mejor feria desarrollada hasta el momento”.
Finalmente, Ramón López, director artístico de Feria de Palma, desgranó la claves de esta edición y agradeció el soporte de todas las instituciones y recordando que “sacar adelante un evento cultural de esta magnitud en la provincia de Córdoba durante 43 años no es una tarea fácil”. Ofreció un “reconocimiento infinito” al equipo humano de la organización, a las compañías y a los medios de comunicación, y dejó una importante reflexión sobre el valor del sector: “La cultura no puede ser tratada como un simple complemento o adorno decorativo. Debe ser un elemento fundamental, vertebrador y estratégico en las políticas públicas. Va mucho más allá de la simple difusión y exhibición”.
Como broche de oro, López destacó que el acento sigue firmemente puesto en lo andaluz y recordó la entrega del Premio Salvador Távora a Alfonso Zurro como un necesario ejercicio de memoria histórica: “Es un emotivo e imprescindible reconocimiento a una figura fundamental que ya estuvo presente en 1984 con la compañía La Jácara en la primera muestra de teatro andaluz, germen de la actual Feria”.
El modelo de gestión de Palma Feria de Artes Escénicas de Andalucía se sustenta en el convenio marco firmado por el Ayuntamiento de Palma del Río, la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales de la Junta de Andalucía y la Diputación de Córdoba. La cita cuenta además con el respaldo de entidades como la Fundación SGAE, el Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz (FIT), FITA del Alentejo, Circada, PAD, Adgae y la TIJA, además de empresas locales. La feria forma parte asimismo de la Coordinadora de Ferias de Artes Escénicas del Estado Español (COFAE).
