Se cumplen ahora 25 años del estreno en la Feria de Teatro en el Sur de Palma del Rio 1998  de la versión teatral sobre ‘Poeta en Nueva York’ que Imperdible puso en pie con motivo del Centenario del nacimiento de Federico García Lorca. Desde aquel momento la trayectoria de la compañía se iba decantando claramente por un teatro de imágenes, ambientes y sensaciones apoyado sobre nuevas tecnologías.

El poemario surrealista de esta obra cumbre de la poesía en lengua castellana ofrecía una posibilidad más que oportuna para profundizar en nuevas ideas sobre la puesta en escena y sobre cómo convertir textos poéticos en dramaturgia. Esta mezcla compuso un espectáculo que, aún hoy, se recuerda como una de las propuestas más arriesgadas y emotivas que se hicieron como homenaje en el Centenario del poeta. La evidencia fue que más de 300 funciones y 15 países contemplaron nuestra particular mirada.

Ahora después de 25 años, y aunque no ha llovido tanto como quisiéramos, muchas manifestaciones de las artes escénicas van entrado en la era de la Inteligencia Artificial y de la Poética del Meta-Verso, elementos contemporáneos que Federico ya apuntaba en su escritura.

Los versos crípticos, premonitorios, amargos, repletos de imágenes que sobrecogen por su belleza del poemario ‘Poeta en Nueva York’, retratan de manera contundente la esencia del poeta y en ellos se nos desnuda el Lorca mas oscuro y personal.

Esa esencia  es la que he querido transmitir con este proyecto escénico-expositivo en el que Federico, muñeco de sí mismo, encerrado y volátil trata de huir de sus propios versos. ‘Esencia de Federico’ es un pensamiento que aparece dibujado en el aire, que no se puede tocar y que no tiene materia, “esencia es humo, niebla, aire, poesía y vida” es la esencia de un poeta.

Imperdible Artes Escénicas es una empresa de producción de espectáculos y de gestión de un espacio escénico. Esta doble vertiente en su actividad la hacen un referente del teatro contemporáneo en la comunidad andaluza. Nace en el año 1980 y va desarrollando desde entonces un lenguaje escénico propio que el público y la crítica reconoce hoy como “imperdible”. Afincada en Sevilla, donde ha estado gestionando desde 1989 un teatro propio: la Sala La Imperdible, un referente nacional del teatro independiente. Desde el año 2008 hasta 2019 el Teatro Duque-La Imperdible, y actualmente otro espacio emblemático de la ciudad llamado Platea Odeón-Imperdible situado en un espacio muy singular: la antigua estación central de trenes de Sevilla. En los últimos años la compañía ha roto las barreras que la definían como compañía de teatro únicamente y ha extendido y diversificado su trabajo con nuevos caminos donde desarrollar su potencial expresivo y creativo.

‘Reflection’ es la sugerente propuesta de Imperdible Artes Escénicas, que pretende ser un trabajo coreográfico inmerso en un espacio mágico y envolvente. Cinco coreografías compondrán un puzzle que tiene como nexo la búsqueda y la exposición del movimiento secuenciado, multiplicado y en algunos casos deformado por una realidad paralela e infinita. Artes visuales y danza que ahora se unen con artes de circo en un camino actual que busca potenciar y acompañar el trabajo físico de dos bailarines: DanyZOo e Iván Amaya.

José María Roca explica que ‘reflection’ es una propuesta que reúne algunos de los fundamentos en los que ha desarrollado su trabajo en los últimos años, “que nos han permitido crear un sello de calidad en una línea de búsqueda constante de una mirada diferente de lespectador, la posibilidad de ofrecer a la vez mas de un punto de vista de la misma historia ya sea real, ya sea virtual o ambas mezcladas”.

Roca se propone intervenir para “dirigir y alimentar un nuevo proceso que aporte una nueva forma de disfrutar y sentir la emoción de la danza y la tecnología audiovisual. Vamos a jugar con esos conceptos”. La visión de lo que nunca termina, el reflejo preciso del propio intérprete proyectado hasta que la vista lo pierda, muchos “yo” y muchos “tú” en una atmósfera cambiante, ondulante, inclinado con geometrías eimágenes que también se reflejaran….y entre el todo y la nada unos cuerpos quecomo fantasmas aparecen y desaparecen y que por momentos, ejercen una mirada fija yprofunda sobre el público mientras ejecutan su danza dentro-fuera.

Una nueva aventura escénica donde José María Roca idea un espacio central rodeado por el público y dos pantallas de proyección frontal. Este espacio puede ser variable y puede convertirse en un espacio frontal (a la “italiana” )mas común. Entre las dos pantallas se situarán preferentemente los intérpretes reales; en las pantallas estarán los virtuales y los universos paralelos.

Cada una de las coreografías tendrá un motivo visual genérico y coreográfico basado en los trabajos desarrollados por los intérpretes. Los bailarines- acróbatas van a desarrollar un proceso de búsqueda en el que la imagen proyectada pueda completar, multiplicar, modificar y distorsionar el movimiento. Los intérpretes como ejecutantes y coreógrafos formaran parte de un universo, a veces claustrofóbico y a veces interminable, sin límites visuales. A la vez realizarán un trabajo de interacción con su propia imagen y con diferentes grafismos que se irán sucediendo. Las imágenes podrán aparecer en el fondo o como fantasmas en primeros planos

Estamos ante un proyecto que tiene tres intérpretes: 2 bailarines- coreógrafos y un músico que con una partitura electrónica ejecutada en directo ira creando y reforzando las atmósferas planteadas en el espacio sonoro cuya base son piezas del barroco.

‘Primus circumdedisti me. Corazón y delirio de Fernando de Magallanes’ es el título de la nueva propuesta escénica de Producciones Imperdibles que llega al convento de Santa Clara de Palma del Río, tras haber hecho temporada en Sevilla en el refectorio del Espacio Santa Clara. El espectáculo, dirigido por José María Roca y protagonizado por el actor Santi Rivera, ofrece la historia fantástica que supuso una de las hazañas más relevantes de la humanidad, desde la visión del propio protagonista, Fernando de Magallanes.

Ayudado por los textos históricos que se conservan del cronista Pigaffeta y otras crónicas y novelas como la semblanza escrita por Stefan Zweig y amparados por la experiencia dramática de Imperdible Artes Escénicas, el controvertido personaje irá desgranando a lo largo del montaje aspectos y detalles de esa primera vuelta al mundo.

En las paredes del espacio, a través de abstracciones proyectadas se ilustrará el relato de la gran epopeya. También, de forma constante y durante todo el espectáculo, los sonidos del mar mezclados con ecos lejanos de la travesía estarán presentes; sonidos y silencios del océano perdido y remoto a la búsqueda de la tensión dramática necesaria para contar esta historia.

José María Roca, director del proyecto, explica que han querido contar desde el propio protagonista la historia fantástica que supuso una de las proezas más relevantes de la humanidad: “Nos ha movido el personaje y su propia psicología, sus circunstancias desde el inicio de la aventura y su recorrido vital ante los acontecimientos que se van sucediendo en un viaje físico y mental”. Asegura que con su propuesta, Producciones Imperdible ha pretendido “entrar en el pensamiento de Fernando de Magallanes con todas sus contradicciones, sus sueños y deseos y sus obsesiones”.

La puesta en escena se desarrolla en un espacio atemporal, podría ser la cubierta de la Nao Victoria, el propio consejo de gobierno de España o cualquier espacio indefinido…. “Imaginamos un escenario fantasma. Rodeado de imágenes alusivas a la travesía y el mar siempre presente”. Tras su paso por Sevilla, la compañía sostiene que la ubicación elegida en Palma del Río supone igualmente un espacio ideal, “que conserva también esa temporalidad neutra que buscamos y ese aire sobrenatural y espiritual que contribuirá a crear esa atmósfera. En su sencillez se nos presenta como un lugar ideal para construir un relato en la distancia del mas allá”. El proyecto está pensado para un reducido numero de espectadores que será el aforo permitido en función de las condiciones sanitarias actuales y del espacio propuesto. 

“Estoy decidido, los vientos furiosos y las tempestades me llaman. Hay un camino no conocido, un nuevo camino lleno de incertidumbres nunca vistas ni imaginadas. Lo sé …, nadie debe saber esta intención, los peligros desaniman a las tripulaciones y sólo uno de esos peligros me produce gran cautela: que hace un portugués al mando de una expedición con cuatro naves comandadas por “enemigos españoles”…. 

Magallanes imagina y sueña con la travesía que marcó su vida y su muerte. En su vuelta del “mas allá” se presenta ante el emperador y su consejo de estado para contarles la incomparable aventura que supuso un cambio en los conceptos de la configuración de la tierra. El lugar donde nos cuenta su epopeya se nos presenta atemporal, indefinido, como un limbo o, acaso, un barco fantasma rodeado de mar: calmado a veces, bravío otras…., Magallanes, a pesar de no haber podido acabar el viaje, conoce y recuerda todos los detalles, incluso el de su propia muerte en las antípodas del mundo conocido. 

Su condición de portugués convirtió por momentos su sueño en una pesadilla, los españoles nunca acabaron de aceptarlo y solo su obstinación, perseverancia y disciplina logró vencer todas las dificultades. Su determinación, a veces cruel y despótica crearon una leyenda en torno a su figura que algunos justifican y otros rechazan.