‘MyL’ es la propuesta de la pareja formada por Mariana Collado & Lucio A. Baglivo, que con casi 40 años de edad habiendo dedicado gran parte sus vidas a las artes escénicas se reúnen en este espectáculo para emprender un camino creativo juntos. Este proyecto tiene el objetivo de cuestionarse, a través de la danza contemporánea, el flamenco, el teatro y la acrobacia, lo íntimo del encuentro entre dos personas en escena desde la sencilla relación de un hombre y una mujer que lo único que quieren compartir es un baile juntos.

Queremos mostrar sin ilustrar, sugerir sin dar respuestas, queremos cuestionar en escena a través de la danza pero también del teatro, del humor y la acrobacia, no solo lo íntimo de este encuentro sino también, indefectiblemente, cómo se refleja esta relación en nuestra sociedad. Buscamos un trabajo escénico abierto y flexible. La esencia de este proyecto estriba en la analogía entre la vida cotidiana y las artes escénicas.

Una obra accesible para todo tipo de público, que quiera ayudarnos a entender un poco más lo complejo y la frescura de la esencia del ser humano.

¿Qué le podría sumar una intérprete de danza española a un intérprete de danza contemporánea? ¿Y viceversa? ¿Cómo se entienden dos personas que se comunican por medio del movimiento pero lo expresan con diferentes lenguajes? ¿Cómo nos relacionamos con lo distinto? ¿En qué nos parecemos? ¿Qué nos acerca al otro? ¿Cómo nos puede afectar lo que desconocemos?

En la actualidad, Mariana Collado forma parte como intérprete y coreógrafa de la Compañía Malucos Danza dirigida por el coreógrafo Carlos Chamorro desde el 2009, con quien codirige varios espectáculos. A su vez participa activamente como intérprete y coreógrafa en la Compañía finlandesa Kaari&Roni Martin desde 2008.

Actor, bailarín/acróbata, profesor de danza y director artístico, Lucio A. Baglivo, comienza a realizar sus producciones propias a partir del año 2006. El objetivo de sus obras es lograr un trabajo escénico que, a través de la danza, la acrobacia y el teatro transmita emociones y conecte con el espectador, potenciando todos los sentidos en escena.